그렇지만 도나 윌슨을 지금의 위치에 있게 한 일등공신은 뭐니뭐니해도 바로 ‘크리에이처’의 탄생에 있다. 앞서 선보인 뜨개 인형 시리즈의 연작 개념으로 제작된 것인데, 어린 시절부터 봐온 친숙한 동식물에 도나 윌슨만의 생각과 시선으로 재해석해 만들어진 것. 곰돌이의 털, 여우의 눈 등 각각의 생명체를 대표하는 특징을 부각시키거나 생각지도 못한 독특한 외형적 요소를 추가해 만든 이 인형 시리즈는 모노캣, 루디라쿤 등 저마다의닉네임이 붙어 있는가 하면, 각각의 성격이나 특징까지도 부여해 마치 작은 세계관을 감상하는 듯한 재미를 준다. 가령, 여우의 모습을 한 시릴 다람쥐 여우 인형은 어디로 튈지 모르는 장난기 많은 성격을 지닌 존재로 묘사되고, 시릴의 자식이라는 설명이 붙은 랄프 앤 릴리 인형을 보면 도나 윌슨만의 상상에 기반한 동화 같은 이야기가 자리한다. 이어 제품의 A/S 서비스 센터를 애니멀 클리닉, 즉 동물 병원이라 지칭하는 점 등 독특한 디자인에 이야기를 덧붙여 각각의 제품에 생명력을 부여하는 모습을 보면 실존하는 생명체를 마주하는 듯한 착각도 더러든다.   빅토리아&앨버트 뮤지엄과 협업해 탄생한 물개 인형이나 존 루이스 백화점과 협업해 선보인 유아용 의류, 에르메스 파리 쇼룸의 디스플레이를 도맡은 점만 보더라도 도나 윌슨은 지금, 라이프스타일 분야에서 지대한 영향력을 행사하는 브랜드임을 쉬이 짐작할 수 있다. 여기서 안주하지 않는다. 최근 선보인 스톤웨어 식기시리즈 등 매해 두 번 새로운 컬렉션을 발표하면서 테이블 웨어와 가구 등 보다 확장된 분야로 시야를 넓히는 시도 또한 두려워 하지 않기 때문. 덕분에 도나 윌슨의 상상력과 개성을 입은 제품을 더욱 폭 넓게 만나 볼 수 있게 됐다. “저는 사람들과 일련의 관계를 맺을 수 있는 것을 만들어내고 싶어요. 인형을 가지고 놀았던 어린 시절의 기억이나 소소한 행복같은 감정을 불러 일으킬 수 있는 것들이요. 손으로 제작하는 이 작은 기물이 그 역할을 부디 다 해냈으면 해요.” 자유로운 생각과 시선으로 제품의 모양을 빚고, 시간과 수고로움을 통해 기워낸 고유성으로 독보적인 영역을 구축한 도나 윌슨. 그의 말처럼 저마다의 개성과 상상력으로 세상에 등장한 이 작은 사물을 통해 비록 대단치는 않더라도 모른 채 지나쳤던 찰나의 감정을 다시금 느껴보는 시간을 가져보는 것은 어떨까.