매년 세계 각국에선 다채로운 컨셉트의 디자인 축제가 열린다. 성격도 목적도 제각기 다르지만 유달리 매번 언급되는 디자이너는 늘 존재한다. 활발한 작업을 선보이거나, 이미 검증된 디자인적 역량을 지닌 거장들의 이름이 바로 그 부류일 터. 콘스탄틴 그리치치 Konstantin Gricic는 두 영역에 모두 해당되는 몇 안 되는 디자이너 중 하나다. 독일 뮌헨에서 태어난 그는 1980년대 초만 하더라도 골동품을 복원하는 장인의 견습생으로 일했다. 하지만 오래된 것의 복구가 아닌 새로운 것을 만들어내고 싶다는 내면의 열망은 점점 커져만 갔다. 결국 영국행을 선택한 그는 본격적으로 가구를 제작하는 데 온 힘을 쏟는다. 존 마크피스 스쿨에서 캐비닛 제작을 공부하며 장인 정신에 대한 이해도를 높이고, 1988년에 이르러서는 영국 왕립예술대학에 입학해 가구 디자인을 전공했다. 가구 제작에 대한 기초적인 실무를 그곳에서 익힌 그리치치는 졸업 이후 재스퍼 모리슨 스튜디오에서 본격적으로 디자이너로서의 역량을 쌓기 시작했다. 콘스탄틴 그리치치가 공부에 매진할 즈음에는 한창 모더니즘 열풍이 디자인계 전반에 불어닥치는 시기였다. 그 또한 이러한 흐름에 영향을 받지 않을 수 없었다. 형태와 소재는 최대한 단순해야 하며 보다 절충적일 것. 그런 이유로 그의 디자인 핵심은 저렴하고, 쉽게 사용할 수 있으며 접근성이 뛰어나다는 장점이 부각되었다. 막 독립 디자이너로 일하기 시작한 1996년에 런던의 디자인 매장 SCP를 위해 제작한 프라도 데스크나 무어만과 함께 두 개의 삼각대로만 만든 옷걸이 헛 AB 그리고 그리치치가 이름을 본격적으로 알린 계기가 된 플로스의 메이데이 램프 등을 보면 그리치치가 디자인적으로 추구한 가치를 단번에 느낄 수 있다. 물론 장식적인 요소는 배제했지만, 그는 자신만의 고유한 디자인적 정체성을 선보이길 바랐다. 선택한 방법은 간결하되 재밌는 조형미를 부각시키는 것.