Just White Home

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어떻게 연출하느냐에 따라 다른 매력을 느낄 수 있는 화이트 컬러를 집 안에 적용할 수 있는 네 가지 방법.  

POWER OF WHITE

어두운 컬러와 비교했을 때 흰색은 좀 더 크고 풍성해 보이는 효과를 가져다준다. 거실 한 켠에 과장된 조명과 의자를 흰색 포인트로 둔다면 파리 브랑쿠시 갤러리처럼 양감이 느껴지는 공간을 연출할 수 있다.

1 짙은 네이비 컬러를 비롯한 블루 컬러 조합이 아름다운 소파는 비트라 제품으로 짐블랑. 2 굵직한 짜임이 독특한 쿠션은 하우스인스타일 제품으로 이헤베뜨. 3 자연 염색으로 만든 리넨 미니 쿠션은 베드앤필로소피 제품으로 짐블랑. 4 유기적인 곡선이 돋보이는 플라스틱 소재의 ‘더블 버블’ 조명은 이에로 아르니오가 디자인한 제품으로 짐블랑. 5 원하는 각도로 회전이 가능한 월 램프는 르 꼬르뷔지에가 디자인한 제품으로 짐블랑. 6 만화 캐릭터에서 영감을 받아 제작한 ‘샘 손’ 체어는 콘스탄틴 그리치치가 디자인한 제품으로 짐블랑. 7 물레 성형 기법으로 면치기 작업한 항아리 오브제는 박서희 작가의 작품. 8 그레이와 크림 컬러가 배색된 울 카펫은 아메스Ghbh 제품으로 유앤어스. 9 말랑말랑한 강아지 인형은 키즈카니발 제품으로 짐블랑. 10 하단이 둥근 볼 형태의 커피 테이블은 볼리아 제품으로 에이치픽스. 11 비정형 구조로 제작한 스톤 텍스처의 세라믹 주전자와 컵은 모두 배주현 by Bé. 12 핸드메이드 유리 저그는 아티피코 제품으로 짐블랑.

 

SNOW ON THE BED

호텔처럼 하얗고 각이 잡힌 침구와 보드라운 기운이 느껴지는 가구, 러그를 매치하는 것만으로도 겨울 로프트 하우스의 침실처럼 한결 아늑해진다.

1 풍성한 퍼 소재 암체어는 박스터 제품으로 에이스에비뉴. 2 불을 켜면 더욱 화려한 ‘아티초크 펜던트’ 조명은 인엔. 3 3분 15초의 비디오 아트 ‘Move Away’는 김태윤 작품으로 인엔. 4 곡선의 부드러움이 느껴지는 베이지색 침대는 리빙디바니 제품으로 인엔. 5 화이트 플랫 시트와 베개 커버는 모두 코콘 제품으로 린넨앤밀크. 6 스톤 워시 처리한 프린트 리넨으로 만든 쿠션은 엘리티스 제품으로 다브. 7 플레이크 퍼 블랭킷은 프로플랙스 제품으로 이헤베뜨. 8 면 소재의 퀼팅 베드 러너는 비바레이즈 제품으로 다브. 9 사이드 테이블로도 사용 가능한 세라믹 스툴은 제르바소니. 10 패턴이 있는 부드러운 크림 컬러 러그는 하우스라벨. 11 폴딩 형태의 우드 옷걸이는 리빙디바니 제품으로 인엔. 12 자연스러운 텍스처가 특징인 리넨 커튼은 마스트로 라파엘 제품으로 다브. 13 기하학적인 화이트 컬러의 책꽂이는 데라에스파다 제품으로 인엔. 14 물레 성형 기법으로 면치기 작업한 호리병은 박서희 작가의 작품.

 

WHITE OR BLACK

흰색은 대비되는 검은색을 만났을 때 더욱 하얗게 느껴진다. 강조하고 싶은 흰색 가구를 두었다면 주변 가구를 검정으로 선택해 대비되는 효과를 즐겨보자.

1 내부에 불을 켤 수 있는 화이트 톤의 양문 유리장은 파넬. 2,5 인센스 홀더와 황동 캔들은 모두 파우스트 아틀리에 제품으로 챕터원. 3,7 원기둥 모양의 향초와 디퓨저로 사용 가능한 구 오브제는 모두 페파민트. 4,12 흙의 질감을 표현한 향꽂이와 치즈 보드, 머그는 모두 자연공감도 작품으로 윤현핸즈. 6 손 모양의 ‘엑스 보토 캔들’은 씨흐트루동. 8 브라운 컬러의 도자 촛대는 최수진 작가의 작품. 9 프랑스에서 온 빈티지 초는 아티스티크 제품으로 윤현핸즈. 10 짙은 그레이 톤의 대리석 초는 톰 딕슨 제품으로 10꼬르소꼬모. 11,17,19 여성스러운 디테일이 특징인 세라믹 촛대, 볼과 원형 접시, 병 오브제는 모두 강민경 작가의 작품. 13,18 파란 나비가 그려진 직사각 접시와 캔들 컨테이너는 모두 포르나세티 제품으로 10꼬르소꼬모. 14 블랙 페도라는 신저 shinjeo 제품으로 윤현핸즈. 15 앉아 있는 사슴 오브제는 야나칸 제품으로 메르카토. 16 울 블랭킷과 타월로 사용 가능한 면 패턴 블랭킷은 모두 하우스라벨. 20 벽에 건 작품은 고지영 작가의 작품으로 이목화랑. 21 신고전주의 스타일의 백자 오브제는 배주현 by Bé. 22 부채꼴 모양의 트리니다드 체어는 프레델시아 제품으로 덴스크. 23 매트한 질감의 도자 볼과 꽃병은 모두 최수진의 작가 작품. 24 철제 직사각 테이블은 파넬. 차콜 컬러의 아트워크 디자인 마루는 아트맥시강 제품으로 구정마루.

 

WHITE ART WALL

아티스트가 된 듯 밋밋한 흰 벽에 다양한 접시와 오브제를 걸었다. 방향이나 모양에 상관없이 좋아하는 흰색 아이템을 걸어두는 것만으로도 벽에 표정이 생긴다.

폭이 깊어서 앉았을 때 편안한 화이트 리넨 패브릭 암체어는 제르바소니. 2,3 십자 형태 접시와 붉은빛이 도는 원형 접시는 모두 강민경 작가의 작품. 4,6 커틀러리로 장식한 앤티크 오브제는 모두 블랑마리끌로. 5 그리스 신화의 신비로운 느낌을 간직한 도자 소재의 벽 장식은 마요. 7 뿔이 강조된 헌팅 트로피는 파우스트 아틀리에. 8 흰 양머리에서 백합이 피는 그림은 정성원 작가의 작품으로 프린트베이커리 9,10 토끼와 곤충이 오브제로 표현된 원형 작품은 야나칸 제품으로 메르카토. 11 순백의 페인트로 덮인 물체를 몽환적으로 표현한 작품은 노세환 작가의 작품으로 프린트베이커리. 12,13 해골과 손이 그려진 핸드메이드 접시는 쿤케라믹 제품으로 짐블랑. 14 여인 흉상의 대리석 오브제는 블랑마리끌로. 15 양가죽으로 제작한 라운드 스툴은 어그. 16 거친 느낌이 살아 있는 양털 러그는 볼리아 제품으로 에이치픽스. 차콜 컬러의 아트워크 디자인 마루는 아트맥시강 제품으로 구정마루. 화이트 톤의 벽 페인트 컬러는 던에드워드 페인트 DEW342 컬러.

CREDIT
에디터

포토그래퍼 임태준
stylist 문지윤(뷰로 드 끌로디아)
assistant 황남주 · 장세희
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French TOUCH

French TOUCH

French TOUCH
세계적인 프랑스의 트렌드 정보회사 까린 인터내셔널에서 기존의 상투적인 것에서 벗어난 프렌치 스타일에 대한 전망을 내놓았다. 프렌치 스타일이 추구하는 엘레강스, 미학적 가치, 장인정신을 바탕으로 진화를 위한 새로운 상상이 더해져 만들어내는 새로운 프렌치 스타일을 소개한다.  

FANTASTIC CRYSTAL

오랜 전통을 지닌 프랑스의 크리스털 브랜드 바카라는 현대 디자이너들과의 협업을 통해 지속적으로 브랜드의 가치를 높이고 있다. 필립 스탁, 하이메 아욘, 부훌렉 형제, 마르셀 반더스 등 그들의 트렌디한 감각이 만들어낸 크리스털 아트피스는 전형적인 스타일을 뒤흔들며 프렌치 스타일의 진화를 이끈다.

벽에 칠한 페인트는 DE6350 다크 엔진으로 던에드워드 페인트. 필립 스탁이 디자인한 제니스 블랙 크리스털 샹들리에는 바카라. 가장 왼쪽부터 벨루가 보틀, 직사각형의 아이 베이스, 보라색 베가 핀 와인 글라스, 하라코트 샴페인잔, 하얀색 크리스털 잔인 마세나 글라스, 캔디 라이프 베이비 조명은 모두 바카라. 접시는 라믹플러브. 레이스 패턴의 잔은 까레. 촛대와 커틀러리 유리 돔은 메종드파리. 테이블에 앉아 있는 고양이는 스타일리스트 최지아의 반려묘 코코.  

MIX OF CLASSICISM

클래식이 트렌드로 부상하면서 유럽의 낭만주의와 바로크 스타일이 주목받고 있다. 고전은 이제 더 이상 지루하지 않으며 새로운 것을 창조하는 재료가 된다. 시간 여행을 즐길 수 있는 거울 속의 공간처럼 전혀 예상치 못한 스타일로 이끈다.

벽에 칠한 페인트는 DET 블루 테프스트리로 던에드워드 페인트. 몰딩 장식이 화려한 고저스 패널은 까사모아. 거울은 메종드파리. 플로어 조명은 까사모아. 석고상은 모두 그리스 브랜드 소피아 제품으로 에이치픽스. 버튼다운 라운드 암체어는 파넬. 빈티지 원목 장식대는 무아쏘니에. 투구 조각상은 몬쟈뎅앤마메종. 화이트 샹들리에는 몬쟈뎅앤마메종. 바닥에 있는 조명은 메종드파리.  

REAL&FAKE

진짜와 가짜가 뒤섞여 만들어내는 유쾌한 눈속임. 꽃이 있는 작은 정원도 크리에이티브가 가미되면 항상 봐왔던 전형적인 것에서 탈피해 재미있고 독창적인 스타일이 만들어진다.

유명 미술관과 박물관의 그림을 집 안에 걸 수 있는 풍성한 꽃 프린트의 프루츠&플라워즈 월 데코는 네덜란드 월 아트 브랜드 익시 제품. 꽃이 그려진 ‘발렌티노 몬티첼로 나파밸리 플라워’ 작품은 abc갤러리. 벽에 건 동그란 원형 조명은 아떼라이팅. 클래식한 디자인의 암폴리아 메디시스 향초는 메종드파리. 꽃을 꽂은 플랜터는 파넬. 스트라이프 패턴의 아트코피 서랍장은 르쏘메. 새 모티프 오브제는 김리아갤러리. 그린 컬러의 나무 프레임 새장은 라탈랑트.  

MIRROR PLAY

거울을 통한 리플렉션 효과를 이용한 디스플레이는 눈에 보이는 현실과 반사된 이미지가 중첩되며 신비롭고 마술적인 묘미를 선사한다. 지루하지 않은 스타일을 연출하려는 요즘, 프렌치 스타일이 추구하는 코드를 가장 손쉽게 연출할 수 있는 아이디어다.

거울에 비치는 미니 암체어는 파넬. 플라워 패턴의 장 폴 고티에 쿠션은 다브. 둥근 거울은 이노메싸. 탁상시계는 로젠달 제품으로 이노메싸. 빈티지 핑크색 화병은 라탈랑트. 뿔 달린 석고상 오브제는 이도아뜰리에. 금색 뚜껑의 세라믹 향초는 이미저리코드. 거울 장식의 미니 트레이와 목걸이는 모두 라탈랑트. 뚜겅에 왕관이 새겨진 보석함은 파넬. 여인 얼굴 액자는 루마스갤러리. 가면은 라탈랑트. 시계가 프린트된 세라믹 트레이는 짐블랑. 미니 돋보기는 파넬. 원형 금속 팔찌와 키홀더는 모두 에르메스. 티잔과 티포트는 모두 라믹플러브. 티 스테이너는 파넬. 테이블 매트는 메종드파리. 바닥에 깐 스트라이프 벽지는 샌드버그 제품으로 다브. 은색 클래식 트레이는 메종드파리. 깃털 펜은 라탈랑트.  

MODERN-ARTDECO

20세기 중반 프랑스 디자인에 지대한 영향을 끼친 디자이너인 피에르 폴랑. 1950~60년대 디자인한 모더니즘을 입은 그의 가구는 오늘날까지 재생산되며 빈티지나 아르데코 스타일과 자연스럽게 믹스&매치되어 새로운 미감의 공간을 만들어낸다.

벽에 칠한 남색 페인트는 DET545 블루 타피스트리, 보라색 페인트는 DET409 그레이프 오브 레쓰, 갈색 페인트는 DEA164 어텀박, 연한 회색 페인트는 DE6375 캐슬락, 노란색 페인트는 DEA161 와일드 머스탱, 블랙 색상은 DE6350 다크 엔진으로 모두 던에드워드 페인트. 다이아몬드 패턴의 벽지는 샌드버그 제품으로 다브. 기하학적인 금색 원형 패턴의 벽지는 콜앤선 제품으로 다브. 벽에 건 원형 거울 월 마운티드 라이팅은 비투프로젝트. 데이비드 호크니의 빈티지 포스터 시리즈는 라탈랑트. 피에르 폴랑 디자인의 혓바닥 모양의 텅 체어는 아티포트 제품으로 챕터원. 제프리 하코트 디자인의 셰이즈 라운지 터쿠아즈 소파는 아티포트 제품으로 챕터원. 베르너 팬톤 디자인의 아모베 로얄 히비스커스 체어는 비트라 제품으로 짐블랑. 플로어 조명은 아떼라이팅. 청록색과 베이지색의 사이드 테이블은 모두 쎄 컬렉션으로 라페트. 닐스 코포드 디자인의 로즈우드 의자는 빈트갤러리. 1970년대 생산된 팬토노바 원형 테이블은 프리츠 한센 제품으로 빈트갤러리. 페이퍼 베이스는 라곰홈. 기다란 조명은 이인숙 작가의 작품으로 이도아뜰리에. 피에르 폴랑 디자인의 안다 의자는 디사모빌리. 바닥재는 지아 자연애 콘크리트 라이트 ZJ40041-22번으로 LG하우시스.
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에디터

포토그래퍼 임태준
stylist 최지아(가라지)
assistant 하해지, 이나경
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DDP는 나의 사무실

DDP는 나의 사무실

DDP는 나의 사무실
세계적인 건축가 자하 하디드가 설계한 건물이 내 사무실이라면 얼마나 멋진가. 동대문 디자인 프라자 살림터 2층에 새롭게 오픈한 디자이너들을 위한 코워킹 스페이스 ‘크레아’에서는 가능한 일이다.  
책으로 둘러싸여 있는 멋스러운 공간의 ‘세미나룸’.
자하 하디드의 건축적 철학을 한눈에 만날 수 있는 ‘크레아’ 입구.
요즘 들어 코워킹 스페이스에 사무실을 오픈하는 사람이 부쩍 늘고 있다. 코워킹 스페이스가 늘어나는 이유는 현기증 나도록 비싼 월세를 주고 사무실을 얻기 힘든 사람이나 임대할 필요가 없는 벤처나 스타트업 기업이 많아지고 있기 때문이다. 휴대폰으로 업무를 처리하고 노트북 하나만 있으면 그곳이 곧 사무실이 되는 노마드족이 점점 늘어나고 있는 현실은 코워킹 스페이스의 앞날이 밝음을 예고한다. 우후죽순 늘어나고 있는 코워킹 스페이스 가운데 얼마 전 동대문 디자인 플라자 살림터 2층에 새롭게 문을 연 ‘크레아 Crea’는 디자이너라면 주목해야 할 공간으로 추천하고 싶다. 크레아는 ‘디자이너를 위한 생태 환경 플랫폼’을 컨셉트로 오픈했다. 크레아에서는 쉽게 말하면 디자이너들이 새로운 정보를 얻어 비즈니스 찬스를 만들거나 내가 몰랐던 분야를 배우고 경험하고 전혀 다른 분야의 사람도 우연찮게 만날 수 있는 소통의 장이 되기도 한다. 공간 컨설팅을 맡은 나훈영 대표는 “DDP는 1년 내내 패션, IT, 건축, 디자인 등 다양한 창의적인 업종의 글로벌한 행사가 열리지만 전시가 끝나면 그곳에 남아 있는 디자이너들이 없다는 점이 늘 안타까웠어요. 크레아는 디자이너들이 중심이 되는 네트워킹 공간으로 디자이너가 디자인만 해서는 먹고살기 힘든 현실을 벗어나게 하는 기회의 장이 될 겁니다”라고 이야기했다. 살림터 2층은 자하 하디드의 유기적인 건축적 디자인을 내부에서 경험해볼 수 있는 최적의 공간으로, 설계 당시부터 도서관으로 기획되었다. 크레아의 시작은 자하 하디드의 건축적인 디자인을 함축해서 볼 수 있는 통로에서부터 시작된다. 공간은 300명까지 수용 가능한 라운드홀부터 30여 명이 워크숍을 할 수 있는 세미나룸, 4~6인 소규모 미팅이 가능한 아이디어 박스까지 다양하게 구성되어 있다. 간단한 식사 및 스낵을 즐길 수 있는 카페 라운지에서는 미팅을 위한 케이터링 서비스도 운영되고, 다양한 크리에이터의 작품을 기획, 전시 및 판매까지 하는 나인갤러리도 상시 운영된다. 크리에이터들은 이곳에서 전시, 워크숍, 신제품 론칭 행사 등을 통해 자신만의 고유 콘텐츠를 대외적으로 알리고 비즈니스로 발전시키는 활동이 가능하다. 크레아는 멤버십과 공간 대관, 두 가지 방법으로 이용 가능하다. 멤버십은 기업과 개인으로 운영되며, 기업은 자체 멤버십 프로그램을 활용해 미래 프로젝트 파트너가 될 수 있는 다양한 크리에이터와의 네트워크를 구축하고, 크레아 기획팀과의 협업을 통해 임직원 대상의 디자인 세미나, 프리 론칭 등을 진행할 수 있다. 개인 멤버십은 네트워킹 및 업무 공간으로 오픈 라운지가 제공되며, 일간 및 월간 멤버십 구매를 통해 가능하다.
스펀 체어가 놓여 있는 ‘오픈 라운지’.
간단한 식사 및 스낵을 즐길 수 있는 ‘카페 라운지’에서는 미팅을 위한 케이터링 서비스도 운영된다.
유기적인 디자인의 서재가 있는 ‘오픈 라운지’.

info

크리에이티브 라운지 크레아
다양한 분야의 크리에이터와 기업, 개인이 서로의 노하우를 배우고 생각을 나누면서 새로운 비즈니스의 가능성을 발견할 수 있는 공간.

최대 300명 규모의 인원 수용 Round Hall 1시간 9만7천5백원 | 1일 86만5천원
30여 명의 인원이 회의할 수 있는 Seminar Hall 1시간 3만8천5백원 | 1일 34만5천원
프레스 데이 행사를 할 수 있는 Media Hall 1시간 3만5백원 | 1일 27만원
새로운 스타일의 업무 공간인 Open Lounge 멤버십 1일 1만5천원 | 1개월 18만원
유리로 차단된 미팅 공간 Idea Box 1시간 1만원 | 1일 6만원
최신 제작 기법을 만들어볼 수 있는 워크숍 공간 Fab-Work 1시간 7만원 | 1일 62만원

사방이 유리로 차단돼 프라이빗한 공간인 ‘아이디어 박스’.
30여 명이 회의할 수 있는 ‘세미나룸’.
새로운 스타일의 업무 공간인 ‘오픈 라운지’.
CREDIT
에디터

포토그래퍼 임태준
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