패션 디자이너, 뉴욕과 런던에서는 데커레이터 그리고 파리에서는 브랜드 홍보대사… “저는 벌써 수없이 다양한 삶을 살고 있어요!”라고 엘렌 베나무가 웃으며 말한다. 다방면에서 활동하는 이 낙천주의자가 두려워하는 일은 없다. 그는 얼마 전 코로나19로 인한 격리 기간을 이용해 가수라는 새로운 길을 걷기 시작했다. “자신에 대한 믿음이 있어야 해요.” 엘렌(아티스트 이름은 엘렌 인 파리 Helene in Paris)이 입버릇처럼 말했던 이 말은 그는 첫 번째 타이틀곡 ‘Just Be You’에도 나온다. 엉뚱하면서 과감한 엘렌은 파리의 새 아파트로 이사 왔을 때 카펜터스 워크숍 Carpenters Workshop, 페로탱 Perrotin, 르페브르&피스 Lefebvre&Fils 등 자신이 좋아하는 갤러리와 숍에 망설이지 않고 연락했다. “예술에 둘러싸여 살기 위해 갤러리에 가서 쇼핑했어요.” 컨템퍼러리 아트를 좋아하는 그는 각각의 가구와 오브제를 신중하게 골랐다. 색상의 조화보다 형태 간에 균형을 이뤄 좋은 기운을 받도록 말이다. “정말 재미있어요. 전에는 18세기와 19세기 앤티크에 많이 끌렸는데 지금은 디자인을 보고 판단하니까요.” 그는 자신이 생각한 대로 이 집의 인테리어를 완성했다. 생기 넘치고 독특하면서 열정적이다. “에너지에 대해 많이 생각해요. 에너지가 일상을 즐겁게 만드니까요.” 자신의 영예에 기대어 안주하는 건 그에게는 말도 안된다. 엘렌은 벌써 인테리어를 바꿀 생각을 하고 있으며, 앞으로 계획한 프로젝트가 넘쳐난다. 아티스트 이름으로 만드는 인터넷 쇼핑 사이트, 뮤지컬, 오리지널 타이틀 앨범과 <a la Helene> 앨범의 재발매까지 모든 것이 예정돼있다.                

통역사 이윤진 씨는 본업 외에도 인테리어에 관심이 많기로 유명하다. SNS에 올린 그녀의 집 사진은 인테리어나 제품에 대해 물어보는 댓글이 빼곡하다. “제 성격상 인테리어가 맞더라고요. 제가 유용하게 썼거나 좋았던 제품을 누군가에게 추천하는 것도 기분 좋은 일이고요. 친한 지인들의 집을 스타일링해주기도 하고 집 안 데커레이션을 이리저리 바꿔보는 것도 재미있어요.” 지금 집에서 산 지는 6년 정도 됐는데 이번에 침실과 거실에 새 가구를 들이면서 리모델링을 진행했다. 살면서 하는 공사였기에 조금 더 번거로웠지만 아이들도 참여하면서 즐겁게 마무리했다. “리빙 페어에 갔다가 슬로우 부스를 보고 마음에 들었어요. 직접 누워보며 체험할 수 있게 제품을 전시했고, 내추럴하고 편안한 분위기가 좋았어요. 신혼 때부터 썼던 오래된 매트리스를 버리고 새로 구입을 하려던 차에 만난 거죠.” 이윤진 씨는 슬로우의 모션 매트리스 슈퍼싱글 사이즈의 침대 2개를 침실에 두었다. 코로나19로 집에 머무는 시간이 많아지면서 침대에서 아이들과 함께 TV도 보고 책도 보며 지내는 시간이 늘어나 일반 매트리스 대신 모션 매트리스를 선택한 것. 침대를 새로 구입한 김에 벽지도 바꾸고, 조명도 새롭게 달아 이전 침실과 다른 분위기를 연출했다. 모던한 슬로우 모션 매트리스 프레임과 동양적인 스타일의 벽지가 만나 몽환적인 분위기의 침실이 됐다.  

이윤진 씨는 침대를 교체하면서 집 안 군데군데를 조금씩 리모델링했다. 소위 말하는 명품 브랜드의 소파를 둔 거실의 모습도 확 달라졌다. “이전에 있던 소파는 디자인적으로 멋졌지만 앉으면 불편한 느낌이 있었어요. 그래서 소파를 두고도 바닥에 앉는 광경이 펼쳐졌죠(웃음). 보기에도 예쁘고 편안한 소파를 찾던 중 알로소 제품을 알게 됐어요. 저희 집 거실이 세로로 긴 직사각형태여서 그 길에 맞게 소파를 두면 너무 무거운 분위기가 될 수 있어요. 그런데 알로소의 비하르 소파는 모듈 형태여서 원하는 대로 붙이거나 분리할 수 있더군요. 앉았을 때 편안하기도 하고요.” 이윤진 씨는 양재동 시장에서 발품을 팔아 구한 수형이 멋스러운 올리브나무와 작품을 벽에 걸지 않고 바닥에 두어 여백의 미를 강조한 거실을 완성했다. 여기에 묵직한 느낌의 이스턴 에디션의 커피 테이블까지 매치해 단정하면서도 고급스럽다. 주변 지인들한테도 많은 추천 요청을 받는다는 그녀의 비결은 뭘까. “글쎄요. 비결이 있다기보다 제가 정말 꼼꼼하고 현실적으로 제품을 고르고 사용한다는 걸 알아서 그런 것 같아요. 그냥 보기에 좋거나 고가의 유행 아이템만 추구하지 않거든요. 그래서 제가 추천한 제품에 대해서는 대부분 만족스럽다는 후기가 돌아와요. 그럴 때 뿌듯하죠. 슬로우 모션 매트리스도 실제로 사용해 보니 잘 때와 침대 위에서 다른 활동을 할 때 매트리스를 조절할 수 있다는 점이 정말 편리하더라고요. 그래서 주위에 추천을 많이 했어요. 통역사라는 직업은 저의 정체성이기도 해요. 그건 변함이 없겠지만 그래도 남는 시간은 쪼개서 인테리어나 리빙과 관련된 일을 계속해보고 싶어요.” ‘부캐’라는 단어도 생겼을 정도로 다양한 모습과 역할이 주어지는 요즘 시대에 그녀는 분명히 멀티 캐릭터를 지닌 사람이다. 두 아이의 엄마로, 통역사로 또 리빙 인플루언서로 바쁘게 사는 그녀의 일상에 슬로우가 작은 휴식을 선사할 수 있기를 바라본다.  

     

  난데없이 내리던 비가 어깻죽지를 꽤나 적셨지만, 묘하게 설레는 마음을 진정시킬 수 없었다.  5년 전, 해사하게 웃던 딸 해나와 함께 <메종>에 가족의 집을 공개하며 또렷한 취향과 안목을 선보인 김시내 씨(@taradealfa_iroject)의 집을 다시금 찾아 가는 날이었기 때문. SNS 인플루언서로 활동하며 기민하게 시류를 파고드는 감각을 지닌 그기에 몇 해의 시간이 흐른 지금, 공간 곳곳에 어떤 변화가 일어났는지 기대가 일었다. 그리고 집에 들어서자마자 목도한 풍경은 기대를 확신으로 바꿔주기에 충분했다. “시간이 꽤 지난 만큼 집의 모습도 바뀌었어요. 바깥에서의 시간보다 집 안에서의 생활이 늘어나면서 그간 느꼈거나 미처 보지 못한 점이 눈에 들어 왔거든요.” 함께 둘러보던 그녀가 집에 찾아온 변화를 차근히 설명했다. “가장 큰 변화는 공간을 명확히 구분지었다는 거예요. 그때만 하더라도 해나가 어리기도 했고 한눈에 집을 담을 수 있도록 탁 트인 시야를 원했었죠. 그러다 점점  아이가 자라면서 아이에게도 사적인 공간과 시간이 필요해졌고, 공간이 분리되어 있지 않다 보니 알게 모르게 피로감도 높아지더라고요.” 각 구역마다 분명한 역할을 부여할 필요성을 느낀 그는 예전 시공을 담당했던 다임 에이앤아이와 함께 이 집의 대대적인 구조 변경을 감행했다.       가장 먼저 한 일은 주방과 거실 사이를 가로지르는 벽을 세우는 것. 휴게 공간으로의 거실 역할을 다시금 되찾기 위한 결정이었다. 여기에 드 세데 소파와 파비오 렌치의 하이어린 체어를 두어 거실이 마치 라운지처럼 가족들이 편히 쉴 수 있도록 했다. 또한 잡다한 오브제나 장식을 최대한 자제해 어느 정도의 여백은 남겨두는 대신 큼직한 존재감을 발휘하는 피에르 잔 느레의 의자와 샤를로트 페리앙의 수납장 등 빈티지한 아트 피스를 두었다. 무엇보다 벽면 한 켠을 가득 메우는 이우환의 작품은 이 공간의 화룡점정이 되었다. 다이닝 공간 또한 과감한 구조 변경을 거쳤다. 기존에 붙박이처럼 설치된 싱크와 찬장을 뜯어내고 벽을 내 자투리 공간을 만들었다. 이곳은 워킹맘이기도 한 그녀의 홈 오피스로 활용되는 동시에 주방은 한층 아늑해지는 효과를 얻었다. 거실이 심플하지만 곳곳에 힘을 준 느낌이라면, 주방은 한층 더 빈티지한 면모가 강조된 듯한 인상이다. 그도 그럴 것이 앙드레 소르네가 디자인한 코발트 블루 컬러의 캐비닛 그리고 피에르 샤포의 다이닝 체어와 테이블이 이곳을 더욱 아이코닉하게 만들어 주는 역할을 톡톡히 하고 있기 때문.  사실 다이닝 공간은 김시내 씨의 취향과 감각이 유독 강렬하게 드러나는 곳이기도 하다. 오리엔탈적인 느낌이 강한 딥 그린 컬러의 아일랜드 상판, 이와 무드를 맞춘 코퍼 소재의 수전과 싱크대 등 사소할 수 있는 부분에서도 감각적인 믹스&매치를 발견할 수 있다. 주방 옆에 마련한 자투리 공간 겸 홈 오피스로 통하는 입 구와 거실로 나서는 출입구에는 각각 간살 슬라이딩 도어를 설치했는데, 붉은 기가 도는 나무로 제작한 데에도 나름의 이유가 있었다. 키친 공간의 메인 피스인 피에르 샤포의 테이블이 빈티지인 만큼 목재의 상태가 시간에 의해 자연스레 에이징되며 마찬가지로 붉은 기가 일부 감돌기 때문에 이와 톤을 맞추기 위한 선택이었다.       김시내 씨는 수납에 있어서도 변화의 필요성을 느꼈다. 커가는 아이와 옷을 좋아하는 남편의 니즈를 반해 수납공간을 대폭 늘릴 필요가 있었던 것. 이를 위해 기존 실내 운동을 하던 공간의 벽 일부를 활용 해 붙박이장을 짜 수납 문제를 해결하는 지혜를 발휘했다. “이전에는 제가 원하는 걸 하고 싶어도 전문가의 말을 듣는 게 나을 것 같다는 생각이 있었지만, 이제는 집을 꾸려나가 는 데 있어 제 선택에 확신이 들어요. 살아본 사람이 이 집을 가장 잘 아는 건 당연하잖아요. 벽을 낸 점도 그래요. 공간을 쪼개가면서 의외성 있는 벽이 생겼지만, 오히려 제가 좋아하는 작품을 걸 수 있는 파사드가 늘어났어요. 덕분에 묵혀뒀던 작품을 맘껏 감상할 수 있게 됐죠. 보여주기식 인테리어가 아니라 이 집에 살면서 들었던 생각과 관점을 기준으로 고쳐나가야겠다는 생각이 든 거예요.” 김시내 씨의 말에 주방 한 켠에 걸린 박성민 작가의 무화과 작품과 복도를 장식한 존 발데사리의 아트피스가 차례로 눈에 들어왔다. 이제 향후 10년간 이 집에 대대적인 변화는 없을 것이라며 손사래를 치던 그녀지만, 이 집에서 보내는 시간이 늘어 갈수록 더욱 많은 개선의 여지는 반드시 찾아오게 되는 법. 하지만 그녀의 결정과 선택으로 가족에게 딱 맞춰 다시금 변화할 것이며, 아이가 자라듯 이 집 또한 세 가족과 함께 나날이 자랄 거라는 묘한 확신이 들었다.