우아하고 감성적인 클래식 무드.

8 공작이 날개를 펼치듯 우아한 디자인과 화려한 꽃 장식이 인상적인 플라워 자수 벨벳 암체어는 은은한 광택과 부드러운 소재로 안락함과 고급스러움을 자랑한다. 구찌 제품. 1천90만원.

주름진 황동 틀에 반죽을 구워 만든 디저트 카눌레를 닮은 조명 카눌레 펜던트는 프레스드 라스 기법으로 만든 앤티크한 세로 무늬가 달콤한 분위기를 연출해준다. 라이마스 제품으로 챕터원에서 판매. 19만원.

블루 풀 레이스의 가장자리에 작은 홀을 뚫어 가볍고 모던한 스타일로 재해석한 커피포트 블루 하프 레이스는 달팽이 모양으로 장식한 뚜껑과 손잡이 디테일이 귀엽다. 로얄코펜하겐에서 판매. 71만원.

런던의 백화점 리버티 패브릭과 헤이의 협업으로 탄생한 매틴 테이블 조명은 앤티크한 주름과 꽃무늬 패턴, 은은한 광택의 황동 프레임 조화가 빈티지한 분위기를 더한다. 헤이 제품. 가격 문의.

클래식함과 모던함이 동시에 느껴지는 오르비에토 그레이비 보트는 이탈리아 장인이 만든 수공예 제품으로 우아한 디자인과 빈티지한 광택이 테이블을 고급스럽게 장식한다. 코지타벨리니 제품. 41만원.

반짝이는 골드와 빈티지 그린의 조화가 매력적인 볼리에르 접시는 테이블은 물론 선반에 세워 장식해도 좋다. 레트로함과 고급스러운 멋을 동시에 즐길 수 있다. 리차드 지노리 제품. 46만원.

동양과 서양의 미를 반반씩 담은 케이크 스탠드 라이사는 뛰어난 강도와 높은 품질을 자랑하는 본차이나로 만들었으며, 서로의 문화를 반한 아름다운 꽃 프린팅이 재치 있다. 셀레티 제품으로 라이프앤스타일에서 판매. 26만1천원.

이국적인 인상을 주는 디자인 벽지 라소피아 플로랄은 레트로한 분위기를 연출해준다. 꽃의 선명한 무늬와 발색으로 공간에 사랑스러움을 더한다. 라쉬 제품으로 비비통에서 판매. 53cm×10m, 15만1천원.

패브릭 전문 브랜드 현우디자인이 로로피아나 인테리어와 손잡고 패브릭의 무궁무진한 가능성을 펼쳐낸 세컨하우스를 공개했다.

거실에 있는 가구는 모두 로로피아나 인테리어의 긴자 Ginza 컬렉션. 캐시미어와 리넨 등으로 제작된 쿠션은 사이즈, 원단 선택이 가능하다. 캐시미어 카펫은 원 스텝 투 헤븐의 카샤 Kasha 컬러를 선택했다.

한국 아파트에서 벽체를 마감하는 데 쓰이는 시공 방식은 주로 도배다. 취향에 따라 도장을 선택하는 이들도 늘었지만 여전히 도배지로 마감하는 것이 일반적이다. 또 각종 오염에 취약한 패브릭보다 관리가 쉬운 가죽 소파나 원목 가구 등으로 쉬운 길을 택하는 이들이 많다. 왜 이토록 패브릭 사용은 어렵게만 느껴질까. 패브릭 전문 브랜드 현우디자인의 김민정 대표는 집에 있어 패브릭이란, 우리가 옷을 입는 것과 마찬가지라고 말한다. 부피가 큰 가구보다도 변화를 주기에 용이하며 계절감을 표현할 수도 있기 때 문이다. 현우디자인은 패브릭이 가진 마력을 입증하기 위해 실제 생활 공간에 적용할 수 있는 방법을 보여주는 패브릭 하우스를 열었다. 지난 10년 간 로로피아나 인테리어의 감도 높은 패브릭을 전개해온 현우디자인이 김민정 대표의 한남동 세컨하우스를 로로피아나의 미학을 엿볼 수 있는 공간으로 변신시킨 것. 로로피아나 인테리어와 현우디자인은 서로 간의 긴밀한 소통을 통해 집이 주는 편안함과 안락함과 더불어 다재다능한 직물의 가능성을 확인할 수 있는 새로운 공간을 탄생시켰다.

울 패브릭으로 감싼 침대 헤드보드. 쿠션은 젠 컬러의 아타카마 울 캐시미어.

방염 소재의 월페이퍼 맨해튼 비앙코레 위에 김지혜 작가의 도자 오브제를 장식했다.

논현동에 위치한 현우디자인 스튜디오가 조금 더 실질적인 패브릭 쇼핑을 위한 장소였다면 새롭게 오픈한 한남동 세컨하우스는 로로피아나 인테리어가 전개하고자 하는 직물에 대한 이해와 일상에서 진정한 패브릭의 가치를 경험할 수 있는 곳이다. 이 집에서 가장 눈에 띄는 것은 바로 조선 시대 병풍에서나 볼 법한 동양화풍의 벽화가 그려진 다이닝이다. 10년도 더 전, 이 집을 구입했을 당시 김남규 작가가 직접 그린 이 그림이 멋스러워 이를 기점으로 동양의 고즈넉함과 현대적인 세련미를 가미해 고풍스러운 인테리어를 완성했다. 가장 놀라운 점은 커튼, 러그, 가구뿐 아니라 화장대와 의자 등 가구의 일부분과 벽, 장롱, 건식 욕실의 거울 프레임, 세면대까지도 패브릭을 적용한 모습이다. “패션 패브릭이 아닌 인테리어 홈 패브릭으로써 수만 번의 보풀 방지 테스트를 거치고 물과 오염에 강한 레인 시스템을 갖춘 아웃도어 패브릭을 비롯해 캐시미어도 집에 적용할 수 있다는 것을 보여주는 사례예요. 어렵게만 여겨지는 패브릭의 한계점을 풀어내고 무궁 무진한 가능성을 확인할 수 있어요.” 현우디자인의 김민정 대표가 설명했 다. 아쉽지만 현재로서 이 세컨하우스는 현우디자인의 고객을 위한 프라이빗한 공간으로만 운영될 예정이다. 하지만 분명 현우디자인의 세컨하우스는 그간 패브릭의 한계에 부딪혀 도전을 망설던 이들에게 좋은 이정표가 될 것이다.

 방염 소재의 맨해튼 월페이퍼로 벽을 마감했다. 둥글게 굴려 벽의 모서리 부분까지 꼼꼼하게 마감한 것이 특징.

벨기에 브랜드 JNL의 가구로 완성한 다이닝 공간.

김남규 작가의 벽화가 멋스러운 미니 다이닝. 스타토 Stato 다이닝 체어와 스툴의 뚜껑을 열어 트레이로 활용할 수 있는 스몰 스툴을 두었다. 붙박이 소파와 테이블은 자체 제작한 것.

화장대는 자체 제작한 것. 오른쪽 하부장은 까사 컬러, 왼쪽 하부장은 그린 블루 컬러의 타이폴로 울 패브릭으로 마감했으며 스툴은 로즈 컬렉션의 까사 그린 블루로 제작했다.

흥미진진한 역사와 함께하는 더 호텔 첼시에서의 하룻밤.

1880년 오픈 이래 수많은 예술가가 머무르며 한 세기 동안 뉴욕의 아이콘으로 자리한 더 호텔 첼시 The Hotel Chelsea. 뉴욕을 대표하는 장소였던 만큼 그 안에 담긴 역사 또한 흥미롭다. 앤디 워홀은 이 호텔에서 영화 <첼시 걸즈>를 촬영했으며 딜런 토마스는 이곳에 머물면서 여러 편의 시를 짓기도 했다. 그 외에도 마크 트웨인, 밥 딜런, 밥 말리, 지미 헨드릭스 등 이곳을 거쳐간 예술가는 셀 수 없을 만큼 많다. 하지만 2011년, 더 호텔 첼시는 화려했던 과거를 뒤로하고 시설의 노화 등을 이유로 10년간 문을 굳게 닫았다. 올해 드디어 긴 보수공사 끝에 본연의 보헤미안적인 정신은 보존하되 인테리어를 다듬고 객실 시스템을 최신식으로 재정비해 손님을 맞이하기 시작했다. 특히 호텔 외벽에 달린 커다란 네온사인 간판은 100년 전과 동일한 모습으로 여전히 호텔을 화려하게 비추고 있으며, 그 당시 사용했던 스테인드라스와 붉은 벽돌 장식을 그대로 보존해 옛 정취를 고스란히 느낄 수 있다.

주목해야 할 변화도 물론 있다. 호텔의 약자인 CH를 로고로 형상화한 문양을 호텔 바닥에 각인했으며, 과거 객실 요금 대신 예술가들에게 받았던 작품을 호텔 곳곳에 걸었다. 또한 1930년에 운영했던 스페인 레스토랑 엘 키호테의 문을 다시 열었으며 프렌치 아메리칸 다이닝인 카페 첼시와 바도 새롭게 단장했다. 100년이 훨씬 넘는 기간 동안 뉴욕의 많은 이야기를 담고 문화의 아이콘으로 자리 잡은 더 호텔 첼시의 귀환이 반갑기만 하다.

ADD 222 West Twenty-Third Street, New York, N.Y. 10011

TEL 212 483 1010 WEB hotelchelsea.com